Традиционные музыкальные инструменты: уважительный мировой гид

Традиционные музыкальные инструменты — не просто предметы, извлекающие звук. В них заключены ремесленное знание, местные материалы, исполнительская практика, язык, обряды и коллективная память. Уд, кеменче, сантур или гонг могут быть тесно связаны с определённым местом, но инструменты также путешествуют: мастера приспосабливают их, музыканты обмениваются приёмами, а соседние культуры дают родственным инструментам разные названия.

В этом руководстве объясняется, что обычно подразумевают под этническими музыкальными инструментами, почему этот термин требует осторожности и как знакомиться с отдельными инструментальными традициями Турции, Ирана, Филиппин и арабского мира, не сводя целую культуру к краткому списку.

Что означает «этнический музыкальный инструмент»?

В повседневной речи так называют инструмент, тесно связанный с музыкальной жизнью определённого сообщества или региона. Исследователи и музыканты часто предпочитают слова традиционный, региональный, народный либо собственное название инструмента. Такая лексика обычно точнее и не делит культуры на «этнические» и якобы нейтральные или универсальные.

Чтобы принадлежать традиции, инструмент не обязан быть древним, сделанным вручную или используемым только одной группой. Многие инструменты менялись благодаря торговле, миграции, придворной и религиозной практике, радиовещанию, консерваториям и современному производству. Скрипка, например, вошла во множество региональных традиций и в каждой приобрела особые строи, техники и репертуары.

Культура передаётся через практику

Культурная идентичность инструмента заключена не только в его форме. Она слышна в системах настройки, ритмических циклах, орнаментике, репертуаре, роли в ансамбле и отношениях между исполнителем и публикой. Поэтому две внешне похожие лютни или смычковых инструмента могут звучать и действовать совершенно по-разному.

Названия и границы могут пересекаться

Названия меняются от языка к языку, а одно слово может обозначать разные инструменты. Например, танбур относится к семейству длинношеих лютен, конструкция и исполнительская манера которых различаются по регионам. Так же слово кеменче может означать небольшую черноморскую смычковую лиру или имеющий другую форму классический кеменче османской и турецкой художественной музыки.

Как классифицируют традиционные инструменты?

Для начала полезно спросить, что именно вибрирует и создаёт звук. Инструменты можно сгруппировать так:

• Хордофоны: вибрируют струны, как у уда, багламы, тара, сетара, сантура и кеменче.
• Аэрофоны: колеблется воздух, как в нее, зурне и многих бамбуковых флейтах.
• Мембранофоны: вибрирует натянутая мембрана, как у дарбуки, давула и томбака.
• Идиофоны: вибрирует само тело инструмента, как у гонгов, колоколов и многих погремушек.

Эта классификация описывает звукоизвлечение, а не культурную собственность. Ансамбль часто объединяет несколько групп, а местные музыканты могут систематизировать инструменты по другим принципам.

Что общего у традиционных инструментов?

• Местное знание: мастера изучают, как дерево, кожа, металл, тростник или бамбук ведут себя в определённой конструкции.
• Контекст исполнения: инструмент может сопровождать танец, рассказ, богослужение, придворную музыку, праздник или камерное слушание.
• Особая техника: посадка, прикосновение, плектр, смычок, дыхание и орнаментика формируют музыкальный язык.
• Изменение со временем: синтетические мембраны, механические колки, усиление и новые методы изготовления могут сосуществовать со старой практикой.
• Общая история: родственные семейства инструментов часто пересекают современные национальные границы.

Поэтому приведённые ниже страны — удобные точки входа в тему, а не заявления об исключительном владении.

Традиционные музыкальные инструменты Турции

В Турции существуют региональные народные традиции, османская и турецкая художественная музыка, религиозные репертуары и современные популярные формы. Семейство длинношеих лютен баглама занимает центральное место во многих народных традициях и искусстве ашыков. Шейка, расположение струн, строй и техника различаются по типам и регионам.

Черноморский кеменче — небольшой вертикально удерживаемый смычковый инструмент, тесно связанный с музыкой и танцем восточного побережья Чёрного моря. Классический кеменче — отдельный грушевидный инструмент ансамблей османской и турецкой художественной музыки. К духовым относятся продольно выдуваемый ней и мощная двухтростьевая зурна; к ударным — давул, теф, кудюм и дарбука.

На что обратить внимание

Сравните ритмическую энергию давула и зурны в уличном исполнении с тонкой орнаментикой нея, уда и классического кеменче в камерном ансамбле. В одной широкой географии сосуществуют очень разные звуковые идеалы и социальные контексты.

Традиционные музыкальные инструменты Ирана

Музыкальная жизнь Ирана включает персидскую классическую музыку и многочисленные региональные традиции. Тар — ладовая длинношеяя лютня с двухчастным корпусом, а меньший сетар защипывают ногтем. Каманче — смычковый инструмент со шпилем, сантур — трапециевидный струнный инструмент, по струнам которого ударяют лёгкими молоточками.

К важным ударным относятся кубкообразный томбак, чья пальцевая техника создаёт басы, краевые звуки, дроби и тембровые эффекты, и рамочный барабан даф. Продольно выдуваемый ней встречается как в персидской, так и в соседних традициях, с региональными особенностями конструкции и техники.

На что обратить внимание

Слушайте, как тонкая орнаментика и гибкое время формируют мелодию и как томбак вступает в диалог с сольным инструментом, а не просто отмечает пульс. Названия следует употреблять точно: канун широко принадлежит художественным традициям Западной Азии, арабской и турецкой музыке, но не определяет персидскую классику в той же степени, что тар, сетар, каманче или сантур.

Традиционные музыкальные инструменты Филиппин

На Филиппинах живут многие народы, существуют многочисленные языки и музыкальные системы, поэтому один список не может представить всю страну. В некоторых районах Минданао и архипелага Сулу кулинтанг означает ансамбль, в центре которого находится ряд настроенных небольших горбатых гонгов, дополненный более крупными подвесными гонгами и барабаном. Исполнение строится на переплетающихся ритмических рисунках, вариации и социальном взаимодействии.

Бамбуковые инструменты принимают множество форм: цитры, ударяемые о землю трубки, жужжащие приспособления и флейты. Носовая флейта, известная под региональными названиями калаленг или тонгали, встречается в традициях северного Лусона. Кубинг — бамбуковый варган; родственные варганы носят другие местные названия. В зависимости от традиции они сопровождают ухаживание, личное самовыражение, танец, ритуал или общинный праздник.

На что обратить внимание

В ансамбле гонгов следите за тем, как повторяющиеся партии сцепляются друг с другом, вместо того чтобы искать одну главную мелодию. В бамбуковых инструментах обратите внимание на тесную связь материала, дыхания или прикосновения с тихим, детальным тембром.

Традиционные инструменты в арабской музыке

«Арабская музыка» охватывает множество местных традиций на обширной территории. В распространённый ансамбль художественной музыки могут входить безладовый уд, щипковый трапециевидный канун, продольно выдуваемый ней, скрипка и ударные — рик, дарбука и рамочные барабаны. Точный состав меняется в зависимости от эпохи, города, жанра и исполнителя.

Уд позволяет тонко вести мелодию без фиксированных ладов. Исполнители на кануне используют рычажки или другие механизмы настройки, в зависимости от инструмента, чтобы менять необходимые высоты во время исполнения. Скрипачи приспосабливают строй, смычковую технику и орнаментику к макамному репертуару. Ударники артикулируют ритмические циклы икаат, уравновешивая основной рисунок, вариацию и сигналы ансамблю.

На что обратить внимание

Следите за переходами между сочинённой мелодией и импровизацией, за тем, как несколько музыкантов по-разному украшают одну линию, и за тем, как ударные определяют цикл, не препятствуя выразительной гибкости.

О сирийских музыкальных традициях

Сирийская музыка относится к более широкому левантийскому и арабскому музыкальному миру, сохраняя сильные местные истории в таких городах, как Алеппо и Дамаск, а также в сельских и общинных традициях. Уд, канун, ней, скрипка, рик и дарбука входят в городские ансамбли. Зурна и двухсторонний барабан связаны с некоторыми уличными и праздничными контекстами Сирии и соседних регионов.

Смычковые инструменты точнее описывать по конкретному местному названию и конструкции, чем пользоваться общим ярлыком «сирийский кеменче». Семейства инструментов путешествовали по Анатолии, Леванту, Ираку, Ирану и Балканам, но родственные названия не делают все формы одинаковыми. Миграция, торговля и отдельные мастера вместе формировали эту общую историю.

Как знакомиться с традицией уважительно

1. Начните с местного названия инструмента и, по возможности, его оригинального написания.
2. Слушайте полные исполнения, а не только короткие технические ролики.
3. Определите регион, жанр, состав и социальный контекст.
4. Учитесь у музыкантов и мастеров, укоренённых в традиции.
5. Не утверждайте без веских доказательств, что одно современное государство единолично «изобрело» целое семейство родственных инструментов.
6. Указывайте исполнителей, преподавателей, композиторов и исходные записи.

Как выбрать традиционный инструмент

Выбирайте в соответствии с музыкой, которую хотите изучать, и доступным вам руководством. Уточняйте размеры, строй, тип струн или мембраны, чувствительность к климату, наличие запасных частей и уход. Богато украшенный инструмент не обязательно лучше как музыкальный инструмент; надёжная конструкция, удобная геометрия и сбалансированный звук важнее.

Посмотрите коллекции Sala Muzik: уды, турецкие музыкальные инструменты, персидские инструменты и ударные. Подробнее об одном семействе читайте в нашем руководстве по кеменче.

Частые вопросы

«Этнический» и «народный» инструмент — одно и то же?

Не совсем. «Этнический» — широкий коммерческий или повседневный ярлык, тогда как «народный» может относиться к репертуару определённого сообщества. Слово «традиционный» или конкретное название инструмента часто яснее.

Может ли один инструмент принадлежать нескольким культурам?

Да. Семейства инструментов путешествуют и меняются. Лютни типа уда, смычковые инструменты со шпилем, продольно выдуваемые флейты, рамочные барабаны и двухтростьевые духовые существуют во многих регионах в различных местных формах и техниках.

Всегда ли инструменты ручной работы являются традиционными?

Нет. Ручная работа описывает производство, а не репертуар или культурную роль. Традиционная модель может выпускаться на фабрике, а сделанный вручную инструмент может быть новым экспериментальным проектом.

Как определить незнакомый инструмент?

Отметьте его форму, звукообразующий материал, исполнительскую позу, число струн или отверстий и место записи. Затем сравните музейные каталоги, описания мастеров и исполнения знающих музыкантов.

Что сначала купить начинающему?

Начните с инструмента, подходящего вашему преподавателю и выбранному репертуару. Отдавайте предпочтение стабильному строю, удобным размерам, доступным запасным частям и понятной послепродажной поддержке.